Singapore Night Shot, Selalu menarik untuk diabadikan.
Singapore diwaktu malam penuh bertaburan dengan lampu. Kota ini tidak pelit dengan sumber listrik untuk menerangi setiap sudutnya. Sepanjang jalan dan di setiap sudut kota tidak ada bohlam lampu yang putus atau dibiarkan tidak menyala. Sebuah surga bagi para fotografer.

]]> http://gaunputih.com/?feed=rss2&p=146 0 http://gaunputih.com/?p=137 http://gaunputih.com/?p=137#comments Thu, 04 Nov 2010 10:36:03 +0000 Bagus Rahmat Prabowo http://gaunputih.com/?p=137 Foto-foto inidiambil saat Honda Vario meluncurkan varian terbarunya, yaitu Vario. Foto dilakukan bersama beberapa model di Bandung, salah satunya Felma yang beberapa kali menjadi sasaran tembak saya dalam beberapa kali sesi pemotretan.

Jika kamera inframerah digunakan bersama dengan filter inframerah maka akan menghasilkan foto yang sangat menarik. Foto yang muncul akan terlihat seperti gabungan dari beberapa jenis efek. Foto-foto yang dihasilkan akan memiliki tampilan surealis. Misalnya pada saat memotret daun dan rumput akan merubah warna hijau menjadi putih seperti salju sementara obyek-obyek lain seperti langit dan air akan terlihat gelap. Karena panjang gelombang yang digunakan untuk rentang fotografi inframerah dari sekitar 700nm sampai sekitar 900nm, maka near infra red spectrum (NIRS) yang dihasilkan foto akan terlihat sangat berbeda dari foto-foto yang normal, karena mereka akan memiliki elemen yang lebih menonjol daripada elemen yang lain. Berkat NIRS yang digunakan, foto akan lebih jelas dan berbeda daripada yang dihasilkan oleh spektrum inframerah-jauh. Spektrum inframerah-jauh adalah domain dari “thermal imaging” dan biasanya tidak digunakan dalam fotografi inframerah.

Cara menggunakan kamera digital untuk fotografi inframerah.

Pertama-tama, Anda perlu sebuah kamera yang mampu merekam cahaya inframerah. Kecuali kamera dirancang dari pabrik untuk dapat merekam cahaya inframerah, Anda harus tahu bahwa semua kamera digital di pasar memiliki anti-IR filter di depan sensor yang menghambat sinar inframerah. Karena itu, Anda tidak dapat menggunakan DSLR normal untuk menghasilkan foto inframerah, setidaknya tidak tanpa modifikasi atau filter. Ada beberapa solusi yang dapat digunakan untuk menghidupkan kamera digital normal-SLR menjadi kamera yang mampu merekam cahaya inframerah. Di masa lalu diperlukan sebuah film yang sensitif terhadap inframerah. Namum sekarang film ini sudah sangat sulit didapatkan.

Filter saja.
Cara termudah untuk melakukan fotografi inframerah dengan digital SLR adalah dengan menambahkan filter inframerah di bagian depan lensa. Filter sebenarnya memungkinkan cahaya inframerah untuk lolos ke kamera, menghalangi sebagian besar cahaya tampak. Tapi begitu sinar inframerah mencapai sensor kamera yang dihadapinya, masalah lain akan muncul dimana sensor tidak terlalu sensitif terhadap infra merah sehingga akan diperlukan exposure atau bukaan yang lebih lama untuk membuat sensor menjadi sensitif terhadap cahaya infra merah. Dengan metode ini Anda dapat melakukan fotografi inframerah tanpa memodifikasi kamera. Namun Anda akan memiliki keterbatasan dalam menggunakan kamera karena digunakan waktu pemaparan yang sangat panjang, biasanya antara 10 sampai 30 detik yang otomatis akan memerlukan penggunaan tripod. Karena itu, sebagian besar fotografi inframerah yang diambil dengan metode ini hanya akan terbatas untuk merekam pemandangan dan obyek statis lainnya. Masalah lain dengan metode ini adalah bahwa Anda tidak dapat menggunakan viewfinder kamera dengan filter terpasang dan Anda harus mengatur semua setting kamera sebelum Anda memasang filter dan kemudian mengambil gambar.

IR +
adalah metode yang membuat fotografi inframerah menjadi lebih mudah dengan memodifikasi kamera dan mengganti filter infrared yang terletak di depan sensor dengan kaca yang akan memungkinkan semua cahaya untuk lolos ke sensor. Keuntungannya adalah bahwa Anda dapat menggunakan kamera pada kecepatan rana normal. Namun, modifikasi ini hanya boleh dilakukan oleh ahli-ahli IR (misalnya Harlim atau Dibyo -www.myinfrared.com. Dengan metode ini Anda akan dapat mengambil fotografi inframerah dengan menggunakan IR filter yang menghalangi cahaya di depan lensa, tapi Anda masih tidak akan dapat menggunakan viewfinder kamera. Melakukan pemotretan normal masih mungkin dilakukan dengan menambahkan filter yang menghalangi sinar inframerah. Anda tidak dapat menggunakan kamera tanpa salah satu filter ini, karena semua cahaya akan mencapai sensor termasuk inframerah dan cahaya selain infra merah dan ini akan menyebabkan warna menjadi tidak seimbang.

IR saja,
metode terakhir memberikan hasil terbaik untuk fotografi inframerah. Ini terdiri dari penggantian filter di depan sensor yang akan menghalangi cahaya selain infra merah dan memungkinkan hanya cahaya inframerah untuk dapat terekam. Metode Ini akan memberikan hasil terbaik, karena Anda tidak akan perlu filter di depan lensa dan Anda masih dapat menggunakan viewfinder, auto-fokus dan juga kecepatan rana normal. Metode ini akan memungkinkan kamera IR menjadi seperti kamera normal tetapi hanya akan merekam di inframerah saja. Namun, modifikasi ini hanya boleh dilakukan oleh spesialis IR saja dan Anda harus menyadari bahwa setelah modifikasi dilakukan maka Anda tidak akan bisa untuk mengambil foto normal dengan kamera itu.

Komposisi tidak tentang semuanya tentang aturan dan pedoman, tetapi ada beberapa tips dan teknik yang dapat diandalkan untuk membuat gambar landscape berkesan melalui pilihan komposisi yang tepat. Semuanya dimulai dengan garis. Anda akan membayangkan sebuah konsep foto lanskap “standar” sebagai sebuah foto yang terdiri dari cakrawala, latar depan, dan daerah “subjek”. Semua elemen Ini terletak di sepanjang garis yang berbeda-beda. Setelah fotografer memahami keseimbangan antara garis-garis lanskap mereka dapat menggunakannya untuk efek yang jauh lebih kaya akan teknik.

Mari kita lihat “aturan pertiga” klasik yang meminta fotografer untuk membagi komposisi sebuah foto ke dalam baris vertikal dan horizontal tiga-tiga sehingga membagi bidang foto dalam sembilan kotak persegi. Ada berpotongan titik, bidang dan garis dan aturan pertiga meminta fotografer untuk menempatkan POI di antara area ini. Hal ini bertujuan untuk menciptakan keseimbangan dalam setiap foto dan memberikan penikmat foto sebuah panduan yang jelas pada setiap titik fokus dari seluruh foto.

Apakah metode ini baik diterapkan untuk semua foto lanskap? Metode ini adalah cara terbaik untuk membantu seorang fotografer agar mampu menangkap perhatian pemirsa, tetapi hanya jika metode ini digunakan dengan benar.

Tip lain untuk membuat lanskap yang efektif adalah dengan menggunakan unsur-unsur lain di dalam foto untuk membingkai subjek. Hal ini dikenal dengan istilah framing Perhatikan lukisan pemandangan dari seniman Maxfield Parrish – ia sering membingkai pemandangan gunung dengan menggunakan cabang pohon yang menjorok menuju subyek atau batu-batuan. Efek yang sama dapat digunakan untuk fotografi lanskap yang luar biasa.

Sebagai contoh, seorang fotografer bisa memilih untuk mengambil gambar dari sebuah gudang tua dengan menggunakan latar belakang pegunungan. Obyek gudang tua dibungkus dan dibingkai diantara batang-batang dua pohon tua dengan beberapa dedaunan yang menggantung turun dari atas perbatasan dan dataran rumput sebagai framing bagian bawah.

Aturan pertiga dan framing adalah dua cara yang dapat diandalkan untuk mulai membuat sebuah foto lanskap yang sempurna, tetapi fotografer dapat menambahkan garis diagonal selain garis horizontal dan vertikal. Sebagai contoh, sebuah sungai indah yang melintang secara diagonal dapat membagi foto landskap dengan memotong area pemandangan utama dalam sebuah foto.

SELECT THE FOCAL POINT OF YOUR PHOTO

You will be amazed at how many truly great photos are ruined because there is not a focal point of the photo. Basically, the focal point of a photo is the first thing that catches a viewer’s attention when they initially see the picture. Some people also refer to the focal point as the subject of the photo. Without a focal point, nothing in the picture is going to matter.

RULE OF THIRDS

While the rule of thirds does not have to be followed, it does help the beginner and those fine-tuning their composition in photography. When you select your focal point, imagine that the picture is divided into thirds both horizontally and vertically. Basically, divide the picture into nine equal squares.

It is important to avoid putting your focal point in the center square. Ideally, place your focal point along one of the imaginary lines beside the center square.

FOREGROUND VS BACKGROUND

All photos have a foreground and background. Neither of these should over-take the photograph but the subject or focal point should be the target of the picture. Make certain that the elements in both the foreground and background compliment the focal point instead of distracting the viewer away from the focal point.

COLORING

When you select a focal point, the next step is to select the colors that will go in the picture as well. Ideally, you want colors that compliment or colors that strikingly contrast one another. It is best to avoid using both because this can be too distracting and take the attention away from the focal point. Expert photographers can pull this off but not typically beginners.

LINING UP YOUR FOCAL POINT

The human eye naturally follows lines. Ideally, you want to line up all of the objects in your photo. For example, you can place your focal point in the bottom left corner of your imaginary third grid. Your background objects would then be in the center square and the top right square forming a natural diagonal line for the human eye to follow.

ANGLE

You might have learned from others, to place your focal point in the center square and take the photo looking straight at the subject. While this can result in some rather dramatic pictures for a professional, using this technique is extremely challenging and difficult for beginners.
Step slightly to the left or right of your focal point. You can zoom in on objects to get a closer view or out to get a broader few. Use your angle to naturally crop your pictures by getting rid of distracting objects in the foreground or background.

LIGHTING

Lighting is extremely tricky for novice photographers. Ideally, place your camera on the lightest point of your subject. This will automatically focus the remainder of the picture with the higher light setting. You can also use lenses, lighting and shutter speeds to achieve the best lighting for your focal point. Experiment and take several shots to determine which light setting worked best.

POSING PEOPLE

People rely heavily on the photographer to pose them for their photograph. Different types of people photographs require different poses. For example, a photograph of a family for a family portrait would have a more formal pose than a picture taken at a family cook-out. Make certain that the expression on the person’s face matches the tone and purpose of the photo.

Use objects to enhance the photograph and frame the person instead of becoming the focal point. For example, do not have the clothing for a glamor shoot take over the focal point of the picture but rather have it compliment the person.

TAKE NOTES

With every picture that you take, write down the lenses, lighting, time of day and other information. Number the pictures and use the notes to review how the photos looked when completed. Using your notes will help you achieve repeated beautiful pictures because you will fine-tune your skills for composition in photography and learn from the notes.

Following these few simple tips for photography will dramatically improve your skills in composition of photography. You can utilize photography software but should rely on your the techniques of composition in photography for the best pictures.

1. Peganglah kamera Anda dengan kokoh.
Artinya anda harus mempunyai sebuah pijakan yang stabil. Bila anda berdiri dan merasa bahwa posisi berdiri anda tidak stabil, cobalah untuk jongkok atau bersandar pada dinding atau tiang.

2. Aturlah nafas Anda
Biasanya tanpa kita sadari, tangan akan sedikit bergerak seiring dengan nafas kita. Karena kecepatan yang sangat cepat, pergerakan nafas sekecil apapun mampu mempengaruhi kestabilan kamera anda. Saya biasanya akan menekan tombol shutter pada saat saya membuang nafas. Dengan latihan nafas yang baik akan secara otomatis membantu Anda dalam memperkuat dudukan kamera.

3. Gunakan tripod
Saat ini banyak sekali jenis tripod yang beredar. Untuk sekedar hobby mungkin belum perlu untuk membeli tripod sekelas Manfrotto. Anda bisa mencoba tripod berbudget rendah dengan kisaran harga 100-200 ribu.

4. Cobalah untuk shoot beberapa kali
Jika memungkinkan setting shutter mode (pada kamera DSLR) dapat dipindahkan ke continuous. Jika anda tidak ingin kehilangan moment dengan tanpa menurunkan ketajaman, maka pilihan continuous shooting akan sangat membantu.

5. Gunakan shutter speed tinggi
Gambar yang tajam bisa dihasilkan dengan shutter speed di atas 1/200. Walaupain ada beberapa orang yang masib bisa memfoto dengan tajam pada 1/10. Jika anda berada dalam suasana low light, ada baiknya untuk menaikkan ISO. Jangan ragu untuk menggunakan ISO 1600, terutama pada kamera dengan sensor CMOS.